長野県松本市在住　北アルプスに魅せられた山岳画家

今回は、先ずは５分クロッキーを４ポーズ。 私のものを４点。 モデルさんにポーズを変えて頂きましたか゚、固定ポーズ中に自身か゚動いてクロッキーするのもよい練習になります。 次は固定ポーズ。２０分単位で５回です。 参加頂きました方の取り組みを、一部紹介します。 モデルはわかい方で、色々と工夫されたポージングか゚新鮮でした。そして固定ポーズも、静止した中に豊かな動きを感じさせ魅力的。されど「言うに易く行うに難し」参加者の皆さんは苦労した事と思います。 今回も水彩の方はアウトラインに頼らずに、直接水彩でのチャレンジです。 構図(配置)について、プロポーションについて等、イメージをしっかり持たないと上手くいきません。この方法は、そう言ったトレーニングに最適です。 そこで、次にわたしのチャレンジ。 先ずは、５分程度のクロッキー。 次は、水彩で。 ２回目のチャレンジ。↓ あ あ あ 皆さんにコメントしながらの制作、今回も最後まで描き切る事は出来ませんでしたが、「これはこれで良し」 次回は、３月７日(土)額縁のタカハシ２階

人物に限らず、先ず絵を形作る最初の作業はラインを引く。大人も子どもも、日本中、いや、世界中かも。私も例外ではなかったが、いつの頃か疑問を持つようになった。 作画の考え方。 いろいろなチャレンジを経て、輪郭線から離れての作画となり今に至る。その過程を人物デッサン講座に参加する皆さんにも勧める。 強く勧める事はしないが、皆さん少しずつチャレンジするようになる。初めは悪戦苦闘で遅々として進まない画面も、やがて、そのチャレンジが間違いではなかったと気付きだす。 そうなると、自然とモデルにだけ目を向けていた方が、モデルの周りに空間が存在している事に気付きはじめる。 当たり前と言えば、当たり前の事。されど、この当たり前が如何に大切であるか。気付きだすと、作画の面白さの虜になって行く。 晩秋の丘と題した、私の水彩。風景も同じ事。 今後、輪郭線から離れた作画についてのブログ講座をやってみます。

昨日は、安曇野(北アルプス展望美術館前・午後は大町山岳博物館)でスケッチ。そして今日は残すところ1週間となった上高地での個展への追加作品搬入。 ここまで、北アルプス展望美術館前より常念岳〜有明山。 ２日続けて好天に恵まれ、スケッチ日和。上高地は標高1500ｍ冷え込んで、水彩のスケッチは一苦労。乾かず時間が掛かりました。 もう１点 追加作品は、水張りを施し額装へ。